A Engenharia do Texto

A engenharia do texto, de Odenildo Sena, atualmente em sua 4° edição, foi publicado pela primeira vez em 2004, pela Valer. O livro é uma reunião do trabalho de docência do autor na Universidade Federal do Amazonas e, atualmente, representa o melhor manual de produção de textos dissertativos que existe no Brasil.

O livro é dedicado a desmistificar os mitos em torno da produção do texto de opinião,  em especial a ideia de que a produção de texto é um dom imbuído a apenas alguns mortais. Para o autor, qualquer um pode desenvolver a habilidade de expressar suas opiniões na firma escrita, desde que tenha disposição a prática e aplicação da técnica necessária.

Esse é um outro elemento do livro, a técnica do parágrafo-padrão. Embora essa maneira de construir o texto já tenha sido explorada em outras obras, foi em Odenildo Sena que a fórmula ganhou um suporte em uma linguagem mais acessível e, consequentemente, popularidade. Da maneira como é apresentada, a técnica pode ser entendida tanto pelo público universitário quanto por alunos do ensino médio.

Para qualquer pessoa que deseja refinar a sua técnica de escrita essa é uma leitura essencial. Sobre o autor, cabe dizer também que ele segue produzindo textos literários, texto acadêmicos e ensaios críticos acerca da situação política do país, sempre dando mostras de sua proficiência em transformar ideias em texto.

Conheça o Google Acadêmico!

Desde 2004 o Google fornece uma plataforma de pesquisa voltada para os interesses acadêmicos. Na mesma pegada que a versão normal do buscador, essa vertente do site disponibiliza acesso a um conjunto de bancos de dados de universidades, periódicos e outros repositórios de produção científica. Em síntese, significa a aplicação do algoritmo de busca do Google voltado para as produções científicas que circulam pela internet.

No buscador é possível filtrar as informações buscadas pelo formato e pelo ano em que foram publicadas. Uma outra maneira de filtrar a pesquisa realizada nessa plataforma é a combinação de palavras chave sobre os assuntos de interesse do pesquisador. De acordo com a especificação que for fornecida a barra de pesquisa do site os resultados que ele vai disponibilizar podem variar.

Uma outra vantagem do Google Acadêmico é a facilidade com que se pode coletar as referências dos textos que você está pesquisando, facilitando o trabalho de catalogar as fontes do seu texto, um requisito indispensável para a formatação do seu trabalho.

Além disso, é possível criar um alerta no e-mail de assuntos sobre os quais você deseja se manter atualizado. Dessa forma, a Google enviar a regularmente quaisquer novas publicações científicas sobre os seus temas de interesse diretamente para o seu e-mail.

Estúdio Ghibli

Fundado em 1985, o estúdio Ghibli é a origem várias magníficas animações japonesas. Com narrativas de alto poder de imersão e a estética dos mangás, as animações do estúdio já conquistaram indicações ao Oscar e inúmeros prêmios ao longo de sua existência.

Os temas abordados nas animações produzidos pelo estúdio normalmente estão em sintonia com a mitologia do Japão, trazendo à tona elementos de diversas etnias que compõem a cultura nipônica. Essa conexão com a ancestralidade também se expressa através das trilhas tocantes, normalmente fazendo uso instrumentos tradicional e ritmos que remontam um Japão feudal.

Um outro lugar comum dentro dessas animações é o confronto entre a natureza e a modernidade, algo que pode ser encontrado em A princesa Mononoke (1999) na guerra entre a colônia mineradora da senhora Ebochi e os espíritos da floresta.

Já em O Castelo Animado (2004) e O túmulo dos vagalumes (1988), cada um a sua maneira, encontramos personagens diante do trauma da guerra. No primeiro, a destruição, o medo e a magia, como metáfora para o ambíguo poder que a humanidade possui, constroem uma narrativa que toca o real com a fantasia. No último, a realidade se mostra mais crua, mais próxima, o tom realista da obra faz emergir um aperto no peito.

Meu Amigo Totoro (1988), mostra uma outra face do estúdio, tendo como pano de fundo a relação entre o mundo físico e  o espiritual, a vida familiar, a dor da possibilidade de perder um ente amado e proximidade da mente da criança com o magia.

É comum nas animações do estúdio a presença de personagens femininas fortes, como a protagonista de A viagem de Chirilo (2001), Sophie e as bruxas, em O Castelo Animado, e San, a princesa da floresta, em A princesa Mononoke.

Esse conjunto de elementos tornar as produções do estúdio Ghibli uma ótima pedida para uma maratonar no fim de semana. O tom emocional das animações e o subtexto presente em cada uma delas garantem uma experiência que vai muito além de simples entretenimento.

5 Hqs pra melhorar sua redação

Nem todo bom leitor é um bom escritor, mas não existe nenhum escritor que também não seja um bom leitor. Por isso reuni cinco histórias em quadrinhos podem ser um material de grande ajuda a quem deseja escrever bem. Seja pela linguagem utilizada, seja pelos temas que abordam, as obras a seguir tem o poder de amadurecer a mente de quem as lê para as questões que exploram.

MAUS, publicado entre 1980 e 1991, é uma obra do cartunista norte-americano Art Spiegelman. HQ fornece uma visão de um dos eventos mais macabros da história humana, o holocausto judeu. Através de um viés memorialista, a narrativa reúne, na linguagem dos quadrinhos, as experiências de um sobrevivente.

SANDMAN, de Neil Gaiman, publicada desde 1988, narra as aventuras de Sonho, um dos Perpétuos, entidades responsáveis pelos aspectos da existência no universo da DC. Vida, morte, sanidade, loucura e tantos outros aspectos são abordados durante essa história em quadrinhos que se utiliza da metáfora da magia para explorar a complexidade da psique humana.

V de Vingança, de Alan Moore, publicado entre 1982 e 1989, se ambienta em uma Inglaterra distópica e pós-apocalíptica, dominada por um governo fascista e corrupto. Nesse cenário, um homem com uma máscara de Guy Fawkes luta sozinho para por fim aos desmandos deste regime autoritário.

AKIRA, ambientada em uma Tokio futurista, a obra de Katsuhiro Otomo, publicada entre 1982 e 1990, é uma das referências para aquilo que se entende por distopia. Na narrativa acompanhamos Kaneda e Tetsuo, dois amigos pegos no centro de uma rede de conspirações  envolvendo a elite da cidade, o governo e um sombrio projeto científico.

Death Note, de Tsugumi Ohba, publicado de 2003 a 2006, acompanha a história de Raito Yagami/Light Yagami, um estudante entediado com sua vida, que encontra um caderno sobrenatural cujo o poder é matar qualquer um que tenha seu nome escrito nele.

Sofrência e Cantigas de Amor

Uma das expressões mais marcantes da cultura medieval são as cantigas. Elas eram entoadas nas praças e nos palácios, para nobres e plebeus. Costumamos classificar as cantigas em quatro tipos: de amor, de amigo, de escárnio e de maldizer. As cantigas de amor tinha o seu lugar junto a nobreza portuguesa, eram revestidas dois ideais de cortesia do código de cavalaria.

A dama, a quem se referisse a canção, nunca poderia ser mencionada, era encarada como uma mulher de beleza e nobreza inatingíveis. E o Cavaleiro, sofria de amores por ser desdenhado por essa mulher. Isso é a coita de amor, o sofrimento amoroso do cavaleiro pela sua dama inalcançável, elemento de frequente nas cantigas de amor.

Esse tema literário ganhou nova vida no sertanejo atual, as canções da nova leva da produção sertaneja quase sempre encarnam um homem sofrendo por uma mulher que perdeu, por uma mulher que devia ter amado, foi uma mulher que deixou um vazio no seu coração. Pode-se dizer que não há nada de novo na arte, tudo se repete, tudo se reinventa.